Essonne (91), Loiret (45), Île-de-France
Gilles Habitouche, photographe artiste auteur
Sculpter la lumière, révéler l’intemporel
La photographie est une quête de la lumière juste. Entre ombre et clarté, je cherche à capturer l’émotion brute, l’authenticité d’un regard ou la poésie d’un détail silencieux.
L’art de la lumière et du clair-obscur
Passionné par le travail minutieux de la lumière, je conçois chaque image comme un tableau. Mon approche s’inspire du clair-obscur classique : utiliser l’ombre non pas pour cacher, mais pour révéler les formes, la matière et l’âme du sujet.
Qu’il s’agisse d’un portrait d’art, d’une création sur-mesure ou d’une étude de nature morte, mon objectif reste le même : créer une œuvre élégante, forte et traversant le temps.
Du studio à la matière
Mes tirages d’art sont imprimés sur Hahnemühle Hemp, un papier FineArt de 290 g/m² composé de 60 % de fibres de chanvre et de 40 % de coton, sans acide ni lignine. Mes portraits sont tirés sur papier photo argentique Fujifilm Crystal Archive.
Mon parcours
Je pratique la photographie depuis un peu plus de cinquante ans. J’ai d’abord touché à tout. Puis il y a eu une pause de quelques années.
Vers 2000, j’ai repris avec le numérique. J’ai appris à maîtriser mon boîtier et j’ai compris à quel point la lumière compte dans une image. Peu à peu, je me suis tourné vers l’humain et vers la nature morte. Ils correspondent mieux à mon état d’esprit.
Ce que change le statut d’artiste auteur
Je crée des œuvres originales et je les vends. Mes tirages d’art sont tirés à 30 exemplaires maximum, tous formats confondus, signés, numérotés et accompagnés d’un certificat d’authenticité. L’acheteur détient l’œuvre, et les droits d’auteur restent les miens.
Mes portraits sont des œuvres uniques : voir le portrait, la grossesse et maternité, le couple et famille. Pour en parler, écrivez-moi.